Tras publicar la edición deluxe de su primer disco en solitario, DELACUEVA, se prepara para cerrar su gira con una serie de conciertos entre los que destaca el del próximo 18 de noviembre en Madrid. La cita, será toda una celebración del disco a al que acudirán muchas de las personas que han colaborado en el mismo. Para celebrarlo, hemos tenido el placer de entrevistar a DELACUEVA:
- Empecemos por las presentaciones. Para quién aún no te conozca, ¿quién es DELACUEVA?
DELACUEVA es el alter ego de Manuel de la Cueva. Vengo de Zaragoza y llevo escribiendo música toda la vida, en diferentes proyectos y bueno, pues ahora estoy defendiendo mi disco “No me llames artista – Edición matrioska”, que es una reedición deluxe del que fue mi primer álbum como solista, “No me llames artista”.
- Decidiste llamar a tu primer disco en solitario “No me llames artista”, toda una declaración de intenciones. ¿Por qué quieres evitar esa etiqueta?
Me encanta que me hagáis esta pregunta porque justo el disco empieza explicando este concepto. Empieza con un track que se llama también “No me llames artista” y ahí explico que no es un título elegido al azar, sino que es mi forma de entender mi trabajo, porque para mí los músicos y el resto de creadores de otras disciplinas creativas somos eso, creadores de obra, pero no somos artistas como tal. Para mí la etiqueta del artista no tiene sentido.
Yo creo que somos personas que nos expresamos a través de lenguajes creativo-emocionales, en mi caso es la música, y eso da lugar a crear obra, que en mi caso son las canciones. Pero para que esa obra se convierta en arte necesita de un elemento extra que no depende del creador, sino que depende de la percepción del público y de cómo el público siente e interpreta esa obra. Ese elemento extra es la magia, que es algo que se prende, que se siente y que conecta con la parte emocional de nuestra existencia, que es el alma, y es una de las cosas más bonitas que existen en este mundo. Y que por todo eso siempre digo que no me llaméis artista, que me llaméis compositor, músico o cantante, pero que los creadores finales del arte, si es que en algún momento consigo que sintáis algo de magia mientras escucháis las canciones, siempre vais a ser vosotros.
- Hablando de artistas, hay quién dice que dedicarse al arte en casi cualquiera de sus formas es de ser un poco kamikaze. ¿Qué es lo que te hace no desistir y seguir adelante en el complicado mundo de la música?
Totalmente (risas) es totalmente kamikaze, pero es que la vida no hay que medirla en términos de estabilidad o sencillez, sino en términos de qué te mueve por dentro y qué precisamente te hace seguir adelante sin importar lo que cuestan las cosas. Tener algo que te genere tanta ilusión y pasión que haga que te levantes con energía todas las mañanas es algo que me hace super afortunado.
- Como comentábamos, este es tu primer trabajo en solitario ya que venías de trabajar en formato banda. ¿Cómo has vivido este cambio? ¿Qué aprendizaje te llevas de esa etapa anterior?
Bueno, la vida son etapas y todas tienen inicio y final aunque nos aferremos al romanticismo del concepto de la eternidad. Yo creo que lo importante es siempre recordar las cosas positivas y sacar aprendizajes. El cambio fue muy natural, yo quería profesionalizarme a toda costa y el resto del equipo no estaba alineado con esa pretensión, así que seguí mi camino como solista, que no solo.
- Escuchando tus canciones, más allá de ese estilo pop tan adictivo, nos encontramos con que están llenas de referencias a películas, series libros… ¿Cómo surge el incluir esas inspiraciones en tus letras?
Siempre digo que me gusta pensar en las letras de mis canciones como cuentos en los que ocurran historias fantásticas que no suceden en la vida real, entonces, partiendo de la base de que muchas veces ese es mi objetivo, es muy sencillo echar mano de referencias de cine, series o novelas, porque probablemente el objetivo de los autores de esas obras era el mismo o muy similar al que acabo de explicar que tengo yo.
Las referencias son también una forma de hacer mías las canciones. Al final, una cosa muy bonita que tiene la música es que, al hablar generalmente de temas genéricos, valga la redundancia, se consigue que mucha gente empatice con tu canción mediante su interpretación particular.
Esto, que es una cosa positiva vista así, de alguna forma, por contraparte, hace que la canción sea menos mía; al pasar a pertenecer a todo el público, deja de ser exclusivamente mía, y las referencias entran a salvar esa situación, porque cuando escribo sobre una película o un libro o una serie que me ha marcado concretamente a mí, Manuel, es como que vuelvo a conectar totalmente con esa canción y aunque el publico la haya hecho suya, yo sigo sintiendo una conexión directa y visceral, con esa canción. Me pasa por ejemplo cada vez que canto el “algo extraño pasaba, digievolucionaba” en Cuando Más Te Necesitaba.
- Ahora, lanzas la edición deluxe del disco, en la que además, de incluir nuevos temas, has versionado las canciones originales junto a varios compañeros de profesión. ¿Cómo surge este proyecto?
Queríamos darle una segunda vida a las canciones y a la vez encontrar matices que yo no había sido capaz de dale a las canciones por mi forma de interpretar. Eso es lo bonito de las colaboraciones, que de repente venga alguien que tiene una forma diferente de expresarse musicalmente y coja lo que tu has hecho y lo haga de forma diferente, a su manera. Eso enriquece mucho la música y la creación.
Inicialmente solo íbamos a hacer 2 o 3 colaboraciones, pero claro, empecé a preguntar a la gente si querían participar y de repente vi que me decían que sí y nos animamos a hacer más. En vez de 2 o 3, de repente iban a ser 4 o 5, y luego 6 o 7 y luego ya dijimos, bueno ya que estamos, vamos a por las 10, ¿no? ¡vamos a reeditar el disco entero!. Y así ha sido. Ha sido una locura que tanta gente con tanto talento me dijeran todos que sí. Estoy enormemente agradecido.
- ¿Cómo ha sido el proceso para adaptar tus temas a la personalidad de cada uno de estos amigos que te han acompañado?
Ha sido una de las cosas más bonitas y más divertidas porque precisamente ahí está el reto. Yo siempre digo que una colaboración para que tenga sentido tiene que haber una admiración tanto musical como personal. Y claro, cada persona tiene unos matices, una forma de interpretar diferente, unos puntos fuertes en su personalidad, en su carisma, y saber reconocer eso y saber cuáles de sus puntos carismáticos son los que van a potenciar una determinada canción.
Es lo divertido de formar un álbum colaborativo. No simplemente consiste en llamar a gente que te gusta cómo canta y que te cae bien para que canten tus temas, sino que tienes que ver cómo sus personalidades pueden potenciar las características de las canciones. Y creo que el resultado ha sido bastante bueno en ese sentido.
- Después de haber compartido tus canciones con 11 amigos y amigas, ¿ha quedado en el tintero alguna colaboración soñada?
Sí, por supuesto, hay grandes músicos e interpretes en este país (y fuera) de los que soy muy fan y con los que me gustaría hacer algo, pero no lo voy a decir aquí para no gafarlo (risas). Lo descubriréis en la edición deluxe del siguiente disco.
- Después de haber sacado esta nueva edición del disco, lo que toca es volver a la carretera. Y es que ya tienes varias fechas confirmadas para lo que queda de año y principios del próximo. Una de las fechas marcadas a fuego en el calendario es la del 18 de noviembre en Madrid, en la que te rodearás de muchos de los compañeros y compañeras que forman parte del disco. ¿Cómo se afronta un concierto tan especial?
Con muchas ganas y mucha ilusión. Sé que va a ser un concierto único porque va a ser difícil que pueda volver a juntar en una misma fecha a tantas colaboraciones, y simplemente lo afrontamos con ganas de pasarlo bien y de vivir una experiencia bonita.
Vendrán Nena Daconte, Sandra (Grasias), Roi, Tere, Josué de Sobrezero, Victor de Anabel Lee y Javi Chapela (de momento, que pueda confirmar), así que muchísima ilusión y ganarás porque va a ser un fiestón.
- Y con el disco en la calle y la gira anunciada, la pregunta es obligada. ¿Qué podemos esperar de DELACUEVA el próximo año?
Pues a principios de 2027 termino la gira y la etapa de «No Me Llames Artista» pasando por Sevilla, Bilbao y Huesca, y después seguir trabajando en lo siguiente, pero no quiero avanzar ni abrir ese melón ahora jaja de momento toca disfrutar del deluxe de «No Me Llames Artista», de las colaboraciones, de los videoclips, de los conciertos que quedan, y ya iremos descubriendo juntos que nos depara el resto de 2027.
- Llegamos a la parte final de la entrevista, en la que te pedimos que nos recomiendes algunas de tus canciones favoritas (tuyas o de otros artistas) para estas situaciones:ç
- Una canción para usar como despertador – Durante muchos años fue Perfectly Lonely de John Mayer, pero el live de Red Rocks que tiene una intro de Beast of Burden, de los Rolling
- El tema que nunca falta en tu playlist de viaje – Últimamente Sally, de Role Model
- La canción con la que lo das todo en la ducha – Muchas jaja pero la última ha sido Love Bomb de Ashe
- Una canción que habrías deseado haber compuesto tú – Kiss Me de Sixpence None the Richer
- El momento de máxima motivación haciendo deporte – El momento de haber terminado, con la satisfacción física y mental de haber cumplido, o sea que probablemente sea en la ducha cantando Love Bomb de Ashe
- Esa canción que te calma incluso en los peores momentos – Come Talk To Me de Peter Gabriel
- Para finalizar, nos gustaría dejarte este espacio para que digas a nuestros lectores por qué no pueden perderse tú música y qué se van a encontrar en tus directos.
Siempre digo que la musica pertenece a los escenarios, que la musica y la interpretación en directo son dos partes inseparables del concepto de MÚSICA en mayúsculas. La música nace de la interpretación en directo y de la recepción de esa energía interpretativa por el publico. El directo forma parte de la idiosincrasia de la música en sí y por eso creo que el directo de DELACUEVA es el punto fuerte que tenemos la banda y yo, es donde nos dejamos la piel, es donde sacamos la energía y nos olvidamos de todo lo demás. Yo siempre digo que si te gusta la música en directo, el concierto de DELACUEVA es donde debes estar
REDES SOCIALES
¡No olvides seguir a DELACUEVA en sus redes sociales!
Twitter Instagram Facebook Youtube Bandcamp Spotify
